jueves, 5 de noviembre de 2015
domingo, 26 de julio de 2015
jueves, 23 de julio de 2015
jueves, 9 de julio de 2015
jueves, 7 de mayo de 2015
sábado, 18 de abril de 2015
planos de la fotografia.
efecto clon:
Lo que queremos conseguir con el siguiente efecto es usar un mismo escenario con la misma persona u objeto en distintas posiciones.Lo mejor de este curioso efecto, es que da un juego enorme a la fotografía y además de divertido, podremos conseguir fotos en un momento muy llamativas y sorprendentes. El límite tan sólo lo da nuestra imaginación.Para empezar lo único que necesitamos es un escenario fijo, que no haya ningún objeto móvil ni nada que pudiera aparecer en un momento inadecuado. También debemos preocuparnos por conseguir una iluminación correcta de toda la escena, para que no nos varíe cuando realicemos diversas tomas, ya que podría estropear el montaje. Muy imporante dejar todos los parámetros fijos (exposición, ISO, balance de blancos…). Normalmente con usar la cámara en manual, será suficiente para conseguir este bloqueo.Una vez estudiado todo correctamente, debemos colocar la cámara en un lujar fijo y no debemos moverla lo más mínimo en el tiempo que dure todo el proceso. Para realizar las tomas dependiendo de cual sea el motivo a fotografiar, podremos usar el tiempo de retardo o un mando a distancia. Si os vais a fotografiar vosotros mismo en varias posiciones, lo más cómodo es usar el tiempo de retardo y después colocaros en la posición elegida.Después de esto ya sólo nos queda elegir que o quien será el motivo que clonaremos y a partir de ahí todo queda en manos del photoshop. Asi que ahora explicaremos paso a paso como se realiza el método de los clones:1. Abrimos photoshop y seleccionamos todas las fotos que vamos a usar para el montaje.2. Seleccionamos la primera foto (Control + A), y la pegamos en la segunda foto elegida (Control + V).3. Seleccionamos el pincel de historia (tecla Y) y dibujamos sobre la capa inferior en la que debería aparecer el clon. Si la exposición de la escena ha sido correcta, podremos pintar sin necesidad de ser muy precisos, excepto en el caso de que tengamos dos clones superpuestos. En ese caso, lo correcto sería bajar la opacidad de la capa que no vamos a usar, para así poder ver los dos clones y repasar correctamente con el pincel de historia.4. Para continuar con la siguiente clonación debemos seleccionar la imagen que acabamos de crear con los dos primeros clones (Control + A), mezclaremos la copia de ambas capas (Shift + Control + C) y pegaremos la copia sobre la siguiente foto.5. Ahora ya sólo queda repetir uno a uno los pasos anteriores con todos los clones que hayamos usado y trabajo terminado.Un consejo, en el caso de tener varios clones muy cercanos o alguna parte encima de otra, es recomendable usar la opción de opacidad sobre la capa en la que estamos trabajando, para ver las distintas capas y así poder repasar con mayor precisión, además del obligatorio uso del zoom.Aquí os muestro un ejemplo de clones que hice con mi novia la semana pasada durante las vacaciones:
Lo que queremos conseguir con el siguiente efecto es usar un mismo escenario con la misma persona u objeto en distintas posiciones.Lo mejor de este curioso efecto, es que da un juego enorme a la fotografía y además de divertido, podremos conseguir fotos en un momento muy llamativas y sorprendentes. El límite tan sólo lo da nuestra imaginación.Para empezar lo único que necesitamos es un escenario fijo, que no haya ningún objeto móvil ni nada que pudiera aparecer en un momento inadecuado. También debemos preocuparnos por conseguir una iluminación correcta de toda la escena, para que no nos varíe cuando realicemos diversas tomas, ya que podría estropear el montaje. Muy imporante dejar todos los parámetros fijos (exposición, ISO, balance de blancos…). Normalmente con usar la cámara en manual, será suficiente para conseguir este bloqueo.Una vez estudiado todo correctamente, debemos colocar la cámara en un lujar fijo y no debemos moverla lo más mínimo en el tiempo que dure todo el proceso. Para realizar las tomas dependiendo de cual sea el motivo a fotografiar, podremos usar el tiempo de retardo o un mando a distancia. Si os vais a fotografiar vosotros mismo en varias posiciones, lo más cómodo es usar el tiempo de retardo y después colocaros en la posición elegida.Después de esto ya sólo nos queda elegir que o quien será el motivo que clonaremos y a partir de ahí todo queda en manos del photoshop. Asi que ahora explicaremos paso a paso como se realiza el método de los clones:1. Abrimos photoshop y seleccionamos todas las fotos que vamos a usar para el montaje.2. Seleccionamos la primera foto (Control + A), y la pegamos en la segunda foto elegida (Control + V).3. Seleccionamos el pincel de historia (tecla Y) y dibujamos sobre la capa inferior en la que debería aparecer el clon. Si la exposición de la escena ha sido correcta, podremos pintar sin necesidad de ser muy precisos, excepto en el caso de que tengamos dos clones superpuestos. En ese caso, lo correcto sería bajar la opacidad de la capa que no vamos a usar, para así poder ver los dos clones y repasar correctamente con el pincel de historia.4. Para continuar con la siguiente clonación debemos seleccionar la imagen que acabamos de crear con los dos primeros clones (Control + A), mezclaremos la copia de ambas capas (Shift + Control + C) y pegaremos la copia sobre la siguiente foto.5. Ahora ya sólo queda repetir uno a uno los pasos anteriores con todos los clones que hayamos usado y trabajo terminado.Un consejo, en el caso de tener varios clones muy cercanos o alguna parte encima de otra, es recomendable usar la opción de opacidad sobre la capa en la que estamos trabajando, para ver las distintas capas y así poder repasar con mayor precisión, además del obligatorio uso del zoom.Aquí os muestro un ejemplo de clones que hice con mi novia la semana pasada durante las vacaciones:
ley de los tercios(plano americano):
- Plano americano: También conocido como plano tres cuartos, tiene su origen en las películas de western americanas, que se caracterizaban por sus encuadres por debajo de la cadera hasta las rodillas. Es muy útil cuando se quiere retratar a varias personas.
ley de la mirada:
La Ley de la Mirada Es aquella ley en que toda persona, animal o cosa, dentro del recuadro fotográfico debe de tener más espacio libre hacia su parte frontal que lo que ocupa su parte trasera, independientemente de la amplitud de lo abarcado en el encuadre de la toma. Incluso podemos recortar el borde del recuadro fotográfico, la parte del elemento gráfico en cuestión por su parte posterior, si este se encuentra en un plano cercano a la cámara o es de dimensiones muy grandes.
Siguiendo la pauta de estas leyes, concederemos mas o menos espacio a nuestro objetivo principal, (el individuo, personaje o plano) según la importancia del campo que tengamos delante, siempre que sea directamente proporcional entre el valor de lo mostrado y el espacio que nos ocupa.
La Ley de la Mirada Es aquella ley en que toda persona, animal o cosa, dentro del recuadro fotográfico debe de tener más espacio libre hacia su parte frontal que lo que ocupa su parte trasera, independientemente de la amplitud de lo abarcado en el encuadre de la toma. Incluso podemos recortar el borde del recuadro fotográfico, la parte del elemento gráfico en cuestión por su parte posterior, si este se encuentra en un plano cercano a la cámara o es de dimensiones muy grandes.
Siguiendo la pauta de estas leyes, concederemos mas o menos espacio a nuestro objetivo principal, (el individuo, personaje o plano) según la importancia del campo que tengamos delante, siempre que sea directamente proporcional entre el valor de lo mostrado y el espacio que nos ocupa.
elementos superpuestos:
superposición de fotografías: hay imágenes que están situadas sobre otras imágenes.
Leyes de persepcion
¿Qué es la percepción?
Es el proceso cognoscitivo que permite interpretar y comprender el entorno. Es la selección y organización de estímulos del ambiente para proporcionar experiencias significativas a quien los experimenta. La percepción incluye la búsqueda de la obtención y el procesamiento de información.
¿Qué ves en estas imágenes?
Al principio en esta imagen podemos ver una joven pero si nos enfocamos mas vemos que su pera se transforma en nariz y en este caso estaremos viendo a una persona vieja.
En este caso si miramos hacia la izquierda nos encontraremos con un pato, y si giramos la cabeza hacia la derecha veremos a un conejo.
Ahora hablemos de las leyes de la percepción de Gestalt
Ley de proximidad
Tendemos a agrupar los elementos según la distancia.
En la figura 1 vemos seis líneas paralelas, pero que a primera vista parecen tres bandas separadas por dos espacios mayores. En la figura 2 tendemos a relacionar los triángulos de manera horizontal, y nos es muy difícil percibir una relación vertical. En la figura 3 vemos que no influye la forma, el color, etc. sino que el único factor que logra esta agrupación es la proximidad; y verás que no es intuitivo establecer otra relación entre los círculos, triángulos y cuadrados, más que tres conjuntos separados.
Ley de la identidad o semejanza
Tendemos a reunir los grupos segun sus características semejantes o parecidas.
En la figura 4 se observan seis líneas separadas por espacios iguales, pero que aún así agrupamos en tres conjuntos por la semejanza de grosor y tipo de línea. En la figura 5 lo que varían son las formas. Como son iguales en relación horizontal, tendemos a agruparlas de esa manera y nos resulta muy difícil establecer una relación vertical. En cambio, en la figura 6 las formas son idénticas, aunque percibimos semejanza por el tono, por lo que vemos dos bandas negras diagonales, una blanca central, y dos esquinas blancas separadas.
Ley de totalidad
Las lineas que rodean una superficie son más facil de percibir que las que no se unen.
Ley de buena curva o del destino común
Solemos reunir las partes que tienen un destino común, es decir no tendemos a relacionar objetos diferentes como lo es en el caso de esta imagen con el circulo y el cuadrado
.bmp "La percepción y sus leyes (Gestalt)")
En la primera figura percibimos una unidad de líneas curvas pero, a la vez podemos separar estos elemento e individualizar cada objeto (linea).
En la segunda figura percibimos una unidad pero distinguimos a la vez el círculo del cuadrado.
Ley de cierre
Esta ley consta de terminar las figuras, es decir que generalmente completamos las figuras en las imagenes incompletas.
Ley de la experiencia
Un objeto que nosotros completamos puede estar basado en nuestra experiencia. Es decir que el mismo objeto puede completarse de otra forma, así si tenemos lineas separadas, una persona que conozca el alfabeto latino podría buscar la E entre esas lineas mientras que otra persona solo vería algunas lineas.
Ley de precicisión
Tendemos a buscar la mejor forma posible, esto teniendo en cuenta la regularidad, simetría, equilibrio, etc.
La mayoría de las personas a primera vista ven una copa pero si observamos bien también veremos dos caras.
Es el proceso cognoscitivo que permite interpretar y comprender el entorno. Es la selección y organización de estímulos del ambiente para proporcionar experiencias significativas a quien los experimenta. La percepción incluye la búsqueda de la obtención y el procesamiento de información.
¿Qué ves en estas imágenes?
Al principio en esta imagen podemos ver una joven pero si nos enfocamos mas vemos que su pera se transforma en nariz y en este caso estaremos viendo a una persona vieja.
En este caso si miramos hacia la izquierda nos encontraremos con un pato, y si giramos la cabeza hacia la derecha veremos a un conejo.
Ahora hablemos de las leyes de la percepción de Gestalt
Ley de proximidad
Tendemos a agrupar los elementos según la distancia.
En la figura 1 vemos seis líneas paralelas, pero que a primera vista parecen tres bandas separadas por dos espacios mayores. En la figura 2 tendemos a relacionar los triángulos de manera horizontal, y nos es muy difícil percibir una relación vertical. En la figura 3 vemos que no influye la forma, el color, etc. sino que el único factor que logra esta agrupación es la proximidad; y verás que no es intuitivo establecer otra relación entre los círculos, triángulos y cuadrados, más que tres conjuntos separados.
Ley de la identidad o semejanza
Tendemos a reunir los grupos segun sus características semejantes o parecidas.
En la figura 4 se observan seis líneas separadas por espacios iguales, pero que aún así agrupamos en tres conjuntos por la semejanza de grosor y tipo de línea. En la figura 5 lo que varían son las formas. Como son iguales en relación horizontal, tendemos a agruparlas de esa manera y nos resulta muy difícil establecer una relación vertical. En cambio, en la figura 6 las formas son idénticas, aunque percibimos semejanza por el tono, por lo que vemos dos bandas negras diagonales, una blanca central, y dos esquinas blancas separadas.
Ley de totalidad
Las lineas que rodean una superficie son más facil de percibir que las que no se unen.
Ley de buena curva o del destino común
Solemos reunir las partes que tienen un destino común, es decir no tendemos a relacionar objetos diferentes como lo es en el caso de esta imagen con el circulo y el cuadrado
En la primera figura percibimos una unidad de líneas curvas pero, a la vez podemos separar estos elemento e individualizar cada objeto (linea).
En la segunda figura percibimos una unidad pero distinguimos a la vez el círculo del cuadrado.
Ley de cierre
Esta ley consta de terminar las figuras, es decir que generalmente completamos las figuras en las imagenes incompletas.
Ley de la experiencia
Un objeto que nosotros completamos puede estar basado en nuestra experiencia. Es decir que el mismo objeto puede completarse de otra forma, así si tenemos lineas separadas, una persona que conozca el alfabeto latino podría buscar la E entre esas lineas mientras que otra persona solo vería algunas lineas.
Ley de precicisión
Tendemos a buscar la mejor forma posible, esto teniendo en cuenta la regularidad, simetría, equilibrio, etc.
La mayoría de las personas a primera vista ven una copa pero si observamos bien también veremos dos caras.
¿que es el proceso creativo?
Proceso Creativo
El proceso creativo se refiere a las fases que se deben seguir para la aplicación de la creatividad y la generación de ideas entorno a un reto o un problema a resolver. El proceso creativo consta de tres fases según:
- Análisis del Reto creativo al que nos enfrentamos y entorno al que queremos generar ideas creativas. En esta fase utilizaremos herramientas de análisis para hacernos preguntas y analizar las causas de nuestro reto o problema
- Generación de Ideas, también llamada fase divergente. En esta fase utilizaremos herramientas para la generación de ideas. En esta fase es conveniente no juzgar las ideas. El objetivo de esta fase es generar el mayor número posible de ideas.
- Valoración y selección de las ideas, también llamada fase convergente consiste en seleccionar las mejoras ideas. En esta fase se utilizan criterios tanto subjetivos como objetivos para valorar y clasificar las ideas y filtrar las mejores.
- Análisis del Reto creativo al que nos enfrentamos y entorno al que queremos generar ideas creativas. En esta fase utilizaremos herramientas de análisis para hacernos preguntas y analizar las causas de nuestro reto o problema
- Generación de Ideas, también llamada fase divergente. En esta fase utilizaremos herramientas para la generación de ideas. En esta fase es conveniente no juzgar las ideas. El objetivo de esta fase es generar el mayor número posible de ideas.
- Valoración y selección de las ideas, también llamada fase convergente consiste en seleccionar las mejoras ideas. En esta fase se utilizan criterios tanto subjetivos como objetivos para valorar y clasificar las ideas y filtrar las mejores.
Es conveniente llevar a cabo el proceso creativo a lo largo de diferentes sesiones o talleres de creatividad en equipos integrados por unos seis participantes de distintos perfiles para fomentar la pluralidad. Es conveniente espaciar los talleres entre sí para aprovechar el tiempo de reflexión entre ellos y permitir actuar a la creatividad inconsciente, que a diferencia de la creatividad consciente que se produce durante los talleres, puede surgir en cualquier momento mediante ideas surgidas en nuestro subconsciente.
jueves, 19 de marzo de 2015
jueves, 12 de marzo de 2015
miércoles, 11 de marzo de 2015
martes, 3 de marzo de 2015
domingo, 1 de marzo de 2015
AREAS TRANSVERSALES
áreas trasversales:
-Etica
-Emprendimiento
-Matematicas
-Lenguaje
-Ingles
-Educacion fisica
-Humanidades(sociales).
tecnicas.
-Diseño Gráfico.
-Media técnica de prepensa gráfica para medios impresos con el SENA.
-Etica
-Emprendimiento
-Matematicas
-Lenguaje
-Ingles
-Educacion fisica
-Humanidades(sociales).
tecnicas.
-Diseño Gráfico.
-Media técnica de prepensa gráfica para medios impresos con el SENA.
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